西班牙的酒馆文化
永不消失的斗牛
奔放的弗拉门哥舞
西班牙艺术大师们


组成
弗拉门哥由歌唱（cante）、舞蹈（baile）和吉他演奏（toque）组成。虽然歌唱、舞蹈和吉他演奏作为不同艺术领域的艺术形式可以相互独立存在，但是当这几种艺术形式相互配合时能更完美地表现出弗拉门哥的艺术视觉效果、音乐感觉和情感。


弗拉门哥歌唱
弗拉门哥音乐在历史上是作为一种特别的歌唱形式出现的。虽然吉他演奏了大部分的音乐，但歌唱家在弗拉门哥的历史上也被认为是这种艺术的代表者。
　　

这种音乐形式是从18世纪开始的，然而，安达路西亚有着浓厚的音乐传统，并且把弗拉门哥从传统中分离了出来。一位作家曾说："歌唱的基础是源远流长的，它混合了本土的安达路西亚人歌唱和跳舞的气质。歌唱的嗓音直接和这种音乐的历史和社会背景联系在一起，在弗拉门哥里，有一种未加修饰的坚定不屈的强烈情感。弗拉门哥演唱者对外表甚至声音的好坏都不关心，他们只是在寻找自己的感情并且把它们传递和感染给每一个人。


弗拉门哥吉他
弗拉门哥吉他的魅力在过去的近百年中来自于古典吉他的声望和普及。它吸收了很多音乐爱好者对于各种形式的吉他演奏的注意。在弗拉门哥里，他们发现了一种伴随着异乡人的具有西方特点的音乐感受，在音乐中充满了异国情调，特边是在弗拉门哥的歌声中。
　　

吉他是在弗拉门哥中唯一的传统乐器，它的表现形式把富于节奏性的元素和必不可少的抒情的元素结合了起来，这就使弗拉门哥吉他具有了与众不同的表现力。
　　

在几个世纪以前有大量文献记录了弗拉门哥吉他和古典吉他历史的不同，相比之下，弗拉门哥是以口头形式一代一代口耳相传下来的；没有任何的书面材料能够让我们很清楚地知道它的历史。当然，纯粹的民谣和摇滚以及电吉他也是这样，但我们很清楚地知道电吉他的历史，因为它出现在我们的年代。
　　

弗拉门哥吉他基本上和西班牙古典吉他是一样的，但是它们属于不同的传统并且是用来演奏不同类型的音乐的。从乐器的外观来看，弗拉门哥吉他与古典吉他基本形状及尺寸相仿，各个部分的材料基本一致，都使用尼龙弦。不同之处是：
（1）古典吉他的背侧板一般采用玫瑰木（rosewood），而弗拉门哥吉他大多采用丝柏（cypress）；
（2）因为使用敲板（golpe）技巧时需要保护吉他的面板，所以弗拉门哥吉他都有护板；
（3）弗拉门哥吉他琴弦离指板的距离小；
（4）弗拉门哥吉他的琴身比古典吉他的薄一些；
（5）传统的弗拉门哥吉他弦钮为木制品（类似提琴钮），当今大多采用金属制品了。


弗拉门哥吉他的音色较为明亮、清晰，而古典吉他的音色则较为深沉、圆润。作为初学者的一般爱好，如果你愿意的话，弗拉门哥吉他也可以演奏古典吉他的乐曲，古典吉他也可以演奏弗拉门哥的乐曲，但是弗拉门哥演奏者都会希望拥有一把真正的弗拉门哥吉他。


弗拉门哥舞蹈
在安达路西亚，所有的舞蹈都有着手和手臂的美妙动作，有着整个身体所表现出的优雅以及令人兴奋的舞蹈，有着像音乐一样颤动和紧缩的腰部，有着血管里充满着火焰一样的燎人的激情，以及情绪燃烧到极至时又转而变为舒展、缓慢的优美。


激情、燃烧、疯狂……每个人的血管里流淌着与生俱来的热情的火焰，与西班牙舞蹈天然地联系在了一起。


其他
弗拉门哥由于其最广泛的参与性而迅速风靡西方世界，在亚洲的日本和中国也已经有了一群疯狂的爱好者。剧场或酒吧中，弗拉门哥的表演在疯狂的吉他扫弦声中拉开帷幕，清脆的响板和舞?quot;啪啪"的踏地声打出了轻快的节奏，引得观众们情不自禁地随着节拍即兴击掌、喝彩、跺脚。如今，这些击掌、喝彩、跺脚等形式也逐渐发展为弗拉门哥表演形式中的第四个组成部分。